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La télévision Black-Blanc-Beur version 2011 par Bondyblog

Le BondyBlog revient sur le concept de La télévision Black-Blanc-Beur version 2011 Depuis des années, on nous bassine avec cette idée : promouvoir « la couleur » à l’antenne. Mais depuis Harry Roselmack sur TF1, on pointe du doigt le manque de « diversité ».

Cette année, les chaînes de télévisions ont mis les bouchées doubles pour tenter de rattraper le retard. Petit panorama des nouvelles têtes colorées de la télévision.

Il y a d’abord les connues, Patricia Loison qui présente le Soir 3. Elle a fait beaucoup de bruit à son arrivée, désormais c’est acquis. Sans oublier, Sébastien Folin qui se fait rare et Audrey Chauveau qui apparaît avec parcimonie dans les émissions de France Télévision.

Dans les nouveautés, on a les promotions : Elizabeth Tchoungi en fait partie. Elle arrive sur France 2 pour une émission sur le cinéma Avant-Premières, en deuxième partie de soirée. Après seulement quelques semaines d’antenne, les audiences sont mauvaises. L’émission réalise même les pires audiences de la chaîne en deuxième partie de soirée. La quatrième émission n’a pas réussi à réunir 230 000 téléspectateurs. Pourtant, ses émissions sur France 5 remportaient un grand succès, notamment Les Maternelles. Manque de charisme ou programmation d’invités décevante ? À vous de juger, c’est tous les mercredi soir dès 22h10.

Dans la même veine, nous avons Audrey Pulvar qui fait son entrée à France 2. Elle devient la critique incisive de Laurent Ruquier à la place des deux Eric. Pour le moment, les ombres d’Eric Zemmour et Eric Naulleau planent sur elle et sa compère, Natacha Poliny. L’exercice n’est pas encore acquis. Mais, en grande professionnelle, Audrey Pulvar fait en sorte d’attaquer les invités de l’émission On n’est pas couché avec punch. Laissons-lui un peu de temps.

Canal Plus sort aussi sa carte diversité avec une nouvelle chroniqueuse noire dans l’émission Le Grand Journal : China Mose, (pétillante, mais avant tout, chanteuse) spécialiste de musique. Connue sur MTV pour ses émissions musicales, la voici chroniqueuse. En même temps, elle n’apparaît qu’en dernière partie d’émission pour Le Grand journal La Suite, la partie culture. Dans le jeu de chaises musicales, celui qui gagne le plus, c’est Ali Baddou. La chaîne en profite pour mettre en avant son petit protégé aux manettes de L’Édition spéciale tous les midis de la semaine. Le pari n’est pas totalement gagné. Il y a encore du naturel à rajouter à l’émission. Il faut dire que passer après Bruce Toussaint n’est pas chose facile.

I-Télé a aussi ses personnages de la diversité. Depuis la rentrée, Leïla Kaddour-Boudadi présente les journaux du matin de la tranche 7h-11h30, le week-end. Son compère Patrice Boisfer, d’origine martiniquaise, lui a quitté la chaîne pour de nouveaux horizons. Il est désormais sur France 4 où il présentera deux nouvelles émissions : Business Angel : 60 jours pour monter sa boîte et Job de mes rêves. Sur la même chaîne, Chakib Lahssaini va faire son entrée pour lancer des enquêtes. Et Maurad arrive sur France ô pour Avis à la population. Dans les nouveautés à venir, un Marocain Hicham Nazzal qui va animer des programmes de divertissements à partir de cet automne sur France Télévisions. Bref, vous l’aurez compris, chacun y met du sien, ou du moins tente. Car, même si la liste paraît longue, elle n’est pas suffisante.

En effet, d’après le dernier baromètre de la diversité publié par le CSA, le Conseil Supérieur de l’Audiovisuel, il y a encore des efforts à faire. Au 24 septembre, la moyenne globale des personnages vus comme non blancs est seulement de 13% : 5% de Noirs, 6% d’Arabes, 1% d’Asiatiques et 1% d’autres.

viaLa télévision Black-Blanc-Beur version 2011.

Festival Juste Pour Rire 2012 avec Willy B. Rose

Le Festival Juste Pour Rire fête ses 30 ans d’existence ! L’occasion pour nous rencontré la relève de l’humour Willy B. Rose.

C’est le grand rendez-vous de l’histoire de l’humour avec des artistes locaux et internationaux. Pour marquer le coup cette année, les festivaliers peuvent profiter pleinement des activités avec une programmation très riche tels que des galas, des spectacles, des représentations en plein air, etc.

Le 20 juillet dernier, sur la scène du Métropolis, se déroulait le Gala du Couscous Comedy Show présenté par Uncle Fofi. Durant la soirée, les spectateurs ont eu l’occasion d’apprécier des humoristes venant de différents horizons culturels ainsi que de talentueux musiciens.

Parmi les invités d’Uncle Fofi, il y a eu la performance de Willy B. Rose lors de la partie consacrée aux jeunes talents. Ce jeune homme à la coiffure excentrique et aux milles et une expressions faciales est animateur TV, acteur, humoriste

À la conquête des terres nord-américaine, il a déjà un bon nombre de projets artistiques à son actif, de ses chroniques Web-vidéos sur l’ actualité, aux plateaux de tournage de courts métrage en passant par la scène des One-man show, sa folie, son énergie et ses idées hors du commun ne vous laisseront pas indifférents.

Voici en vidéo son passage sur scène suivi d’un entretien dans sa loge.

Sketch de Willy B. Rose

Interview de Willy B. Rose

Pour plus de renseignements sur les autres événements, rendez-vous sur le site officiel du Festival Juste Pour Rire.

Texte intégral du discours de Nicolas Sarkozy à l’Universite de Dakar

fonctionnement de l'intégration en France immigration en France

Le 26 juillet 2007, Nicolas Sarkozy alors président de la République exprime la vision de la France sur l’Afrique devant des étudiants, des enseignants et des personnalités politiques.

REUTERS/Pascal Rossignol  (SENEGAL)
Nicolas Sarkozy à Dakar
REUTERS/Pascal Rossignol (SENEGAL)

D’une durée de 50 minutes, le discours de Nicolas Sarkozy rédigé par son conseiller Henri Guaino fera date dans l’histoire des relations Afrique – France. Voici la transcription intégrale de ce fameux discours de Dakar.

Je suis venu vous parler avec la franchise et la sincérité que l’on doit à des amis que l’on aime et que l’on respecte. J’aime l’Afrique, je respecte et j’aime les Africains.

Entre le Sénégal et la France, l’histoire a tissé les liens d’une amitié que nul ne peut défaire. Cette amitié est forte et sincère. C’est pour cela que j’ai souhaité adresser, de Dakar, le salut fraternel de la France à l’Afrique toute entière.

Je veux, ce soir, m’adresser à tous les Africains qui sont si différents les uns des autres, qui n’ont pas la même langue, qui n’ont pas la même religion, qui n’ont pas les mêmes coutumes, qui n’ont pas la même culture, qui n’ont pas la même histoire et qui pourtant se reconnaissent les uns les autres comme des Africains. Là réside le premier mystère de l’Afrique. (…)

Oui, je veux m’adresser à tous les habitants de ce continent meurtri, et, en particulier, aux jeunes, à vous qui vous êtes tant battus les uns contre les autres et souvent tant haïs, qui parfois vous combattez et vous haïssez encore mais qui pourtant vous reconnaissez comme frères, frères dans la souffrance, frères dans l’humiliation, frères dans la révolte, frères dans l’espérance, frères dans le sentiment que vous éprouvez d’une destinée commune (…)

Je ne suis pas venu, jeunes d’Afrique, pour pleurer avec vous sur les malheurs de l’Afrique. Car l’Afrique n’a pas besoin de mes pleurs.

Je ne suis pas venu, jeunes d’Afrique, pour m’apitoyer sur votre sort parce que votre sort est d’abord entre vos mains. Que feriez-vous, fière jeunesse africaine de ma pitié ?

Je ne suis pas venu effacer le passé car le passé ne s’efface pas.

Je ne suis pas venu nier les fautes ni les crimes car il y a eu des fautes et il y a eu des crimes (…)

Je suis venu vous proposer de regarder ensemble, Africains et Français, au-delà de cette déchirure et au-delà de cette souffrance.

Je suis venu vous proposer, jeunes d’Afrique, non d’oublier cette déchirure et cette souffrance qui ne peuvent pas être oubliées, mais de les dépasser.

Je suis venu vous proposer, jeunes d’Afrique, non de ressasser ensemble le passé mais d’en tirer ensemble les leçons afin de regarder ensemble l’avenir (…)

Le drame de l’Afrique, c’est que l’homme africain n’est pas assez entré dans l’histoire. Le paysan africain (…), ne connaît que l’éternel recommencement du temps rythmé par la répétition sans fin des mêmes gestes et des mêmes paroles. Dans cet imaginaire où tout recommence toujours, il n’y a de place ni pour l’aventure humaine, ni pour l’idée de progrès.

Dans cet univers où la nature commande tout, l’homme échappe à l’angoisse de l’histoire qui tenaille l’homme moderne mais l’homme reste immobile au milieu d’un ordre immuable où tout semble être écrit d’avance.

Jamais l’homme ne s’élance vers l’avenir. Jamais il ne lui vient à l’idée de sortir de la répétition pour s’inventer un destin.

Le problème de l’Afrique et permettez à un ami de l’Afrique de le dire, il est là. Le défi de l’Afrique, c’est d’entrer davantage dans l’histoire. C’est de puiser en elle l’énergie, la force, l’envie, la volonté d’écouter et d’épouser sa propre histoire.

Le problème de l’Afrique, c’est de cesser de toujours répéter, de toujours ressasser, de se libérer du mythe de l’éternel retour (…) car l’Afrique a le droit au bonheur comme tous les autres continents du monde.

(…) Je vous remercie”

Présentation de la marque sud-africaine 46646

La semaine dernière s’est tenue à New York le lancement nord-américain d’une toute nouvelle marque nommée 46664.

Présentation de la marque sud-africaine 46646
source image : CutchMagazine

Cette dernière se nomme ainsi en hommage à Nelson Mandela. En effet, 466/64 était son numéro de prisonnier lorsqu’il était détenu à Robben Island. Lancée durant l’été 2011 en Afrique du Sud, la compagnie profita de l’anniversaire de Mr Mandela (NDRL : le 18 juillet 2012) pour faire ses débuts en Amérique de Nord. Depuis, les collections sont désormais disponibles en ligne!

La ligne comprend des vêtements pour hommes, pour enfants et pour femmes. Selon Chris Vogelpoel, concepteur de la collection, «l’objectif de la marque est à prendre en Afrique du Sud dans le marché de la mode mondiale».

source image : enstarz.com

Dans une interview accordée au CapeTownMagazine le créateur de la marque nous explique que l’initiative de 46664 est, entre autre, d’essayer de créer une marque qui reflète l’authenticité de l’Afrique du Sud. Fidèle à sa volonté d’avoir un impact localement, 65% de la marchandise est produite en Afrique du Sud

Dès le départ, il a voulu créer une marque mondiale qui prenant naissance en Afrique. Le défi fut relevé car 466/64 a rapidement suscité une attention internationale et a surpris beaucoup de gens qui pensaient que c’était juste va consister d’une gamme de t-shirts de bienfaisance. Pour Wayne Bebb, PDG de Brand ID en réalité, elle reflète la haute couture avec une touche sud-africaine tout en étant socialement responsable.

Un pourcentage important des ventes de 46646 va à la Fondation Nelson Mandela pour financer les principaux projets de développement durable de l’intégrité. Et 7% de leurs ventes (et non des bénéfices) totales se dirige vers des projets de bienfaisance.

Leur premier projet est la construction, le financement, le stockage et l’entretien de trois bibliothèques à l’école primaire de Parkdene dans Eikenfontein (Western Cape). Cette initiative rend hommage à l’amour de M. Mandela pour les enfants et la lutte contre l’alphabétisation dans le pays. La marque développe également de nombreux autres projets, notamment la facilitation du développement des designers noirs.

source image : enstarz.com

Alors ? Appréciez-vous la marque 466/64, ainsi que ses valeurs? Dites moi ce que vous en pensez dans la section commentaire ou bien sur mon Twitter !

Festival Mode et Design Montréal, édition 2012

LA 12E ÉDITION DU FESTIVAL MODE ET DESIGN MONTRÉAL
REPOUSSE LES LIMITES DE LA CRÉATIVITÉ

Au coeur de la ville où avant-garde et création règnent en maître, le Festival Mode et Design Montréal (FMDM) brillera sous les feux des projecteurs avec une 12e édition flamboyante qui ne manquera pas d’éblouir la foule massée sur l’avenue McGill College, du 1er au 4 août 2012.

Mode et Design

Cette année encore, le FMDM continue de mettre en lumière le talent des créateurs canadiens au moyen de centaines de concepts mode extraordinaires, de performances musicales et d’un déluge de créations de design.

Préparez-vous à une séduction de tous les sens, alors que plus de 50 designers de mode et au-delà de 65 marques de vêtements d’ici et d’ailleurs éblouiront les amoureux de la mode. Le Festival vous permettra également de chérir les marques et designers d’ici qui seront bien identifiés par le Coeur mode Mtl. Dans une mise en scène incroyable lors des événements spéciaux comme le Dressing Room, Nation M&D, Podium et Bollywood présentés à 22 h chaque soir, la mode, le design, la danse et la musique se marieront pour le plaisir des spectateurs.

LES INCONTOURNABLES DE LA 12E ÉDITION DU FMDM

COURSE DE TALONS HAUTS POUR UNE BONNE CAUSE: Mercredi 1er Août à 12h30 Avenue McGill C.


La course à talons hauts! Présentée par Bota Bota, la deuxième édition de la course annuelle du FMDM réunira des participantes de tous les horizons qui enfileront escarpins et sandales à talon haut pour recueillir des fonds pour la Société canadienne du cancer. En échange d’un don de 50 $, des équipes de deux pourront s’inscrire à une rigolote course à relais en talons hauts le long de l’avenue de la mode à Montréal, lors de la journée d’ouverture du FMDM le 1er août. Ne ratez pas cette occasion; inscrivez-vous dès aujourd’hui! (Messieurs, vous êtes également invités à relever le défi!)

UNE HEURE DE BONHEUR: mercredi 1er Août à 21h00, Scène Principale


Highlight sur la Semaine de mode de Montréal, en collaboration avec le magazine Clin d’oeil. Ne ratez pas cet événement unique, où des célébrités de chez nous présenteront des pièces phares de la dernière Semaine de mode de Montréal. Vous pourrez également y admirer un panorama du design canadien, alors que 23 créateurs présenteront les tendances de l’heure. Présentées sur la scène extérieure pour le plus grand plaisir des festivaliers, leurs créations seront portées par vos célébrités québécoises favorites : Geneviève Borne, Florence K, Fransisco Randez, Azamit, Anne-Marie Cadieux, Anais Favron, Catherine Pogonat, Virginie Coossa, Mistress Barbara, et plus encore ! Parmi les designers qui présenteront des créations choisies de la plus récente Semaine de mode de Montréal, mentionnons : Abol, Aime By W,
Alexandre Arsenault, Anastasia Lomonova, Annie 50, Betina Lou, ça va de soi, Cin Tailleurs, Dinh Bà Design, DUY, Ève Gravel, Kollontai, LLUI, LYN par Jocelyn Picard, Marie Saint Pierre, Martin Lim, Maude Nibelungen, Mélissa Nepton , Rud styled by Rudsak, Second Yoga Jeans, Samuel Dong, UNTTLD et White Label.

NATION M&D: Jeudi 2 août à 22h, Scène Principale

Un spectacle de contrastes dans lequel on invente un monde où mode et design s’unissent de façon audacieuse. Sur une trame sonore imposante, à travers 7 univers où textures, matières, couleurs et formes géométriques se côtoient, vous serez frappés par l’intensité de cette expérience.

GOLD RUSH: Vendredi 3 Août 21h30, Scène Principale

Un mélange de créateurs qui font la tendance: DINH BA DESIGN – EVE GRAVEL – NADYA TOTO – TAVAN & MITTO – UNTTLD. La saison prochaine, le glitter nous en mettra plein la vue. Paillettes et lurex se ruent sur les passerelles du FMDM. Cet étincelant défilé sera tout un spectacle et les brillants seront rois.

BOLLYWOOD: Samedi 4 août à 22h00, Scène Principale


Délicieusement kitsch et glamour, le style de Bollywood animera le spectacle de clôture du Festival. Dans une ambiance éclatée inspirée de la magie du cinéma indien, le FMDM rend hommage à l’extravagance et à l’opulence des tissus. Musique, danse et performances vous feront vivre une expérience digne des plus grandes festivités de Mumbai!

Pour en savoir plus, visitez le site du Festival Mode et Deisgn Montréal.

ROOTS Magazine : Le cocktail de lancement du 5ème Numéro

Le cocktail de lancement du 5ème numéro de ROOTS Magazine a eu lieu au début du mois de juillet à l’espace Faubourg dans le 8ème arrondissement.

Dans une ambiance conviviale, l’équipe de Michael Kamdem a célébré la culture afro caribéenne en mettant en avant journalistes, musiciens, entrepreneurs ou encore blogueurs.

Le cocktail de ROOTS Magazine

Le cocktail de ROOTS Magazine

Le cocktail de ROOTS Magazine

ROOTS Mag est un trimestriel francophone qui vise à promouvoir la culture afro caribéenne en France à travers différentes rubriques (mode, beauté, culture, évasion, icones, gastronomie).

Lancé pour la première fois en Mai dernier à l’initiative d’Eva Youmbi, la redactrice en chef, les cocktails rassemblent une diaspora impliquée et présente sur tous les fronts.

Edem Allado, l’artiste peintre du Togo y a exposé ses oeuvres, tandis que Aïssa et ses cuisiniers ont assuré le service traiteur.

Le cocktail de ROOTS Magazine

Le cocktail de ROOTS Magazine

Roots Magazine est disponible gratuitement dans de nombreux points de distribution : Page Facebook

On remercie Éva Youmbi pour les photos!

5 romans sur le Nigéria à lire avant la fin de l’année

Comment découvrir un pays à travers ses auteurs ? Nous vous proposons 5 romans sur le Nigéria à lire avant la fin de l’année !

Achebe, Chinua (Nigeria). 1964. Arrow of God. London: Heinemann.
Publié en 1964, Arrow of God est le troisième roman de la trilogie de Chinua Achebe, qui explore l’histoire du Nigeria à travers la fiction. Le premier roman, Things Fall Apart, les détails de la période menant à la «pacification», le moment où les colonisateurs britanniques violemment pris le contrôle du sud du Nigeria. Le deuxième roman, No Longer At Ease, est fixé à la veille de l’indépendance du Nigeria, environ 60 ans et plus tard. Ce deuxième roman démontre de façon frappante la destruction morale colonialisme semé sur la société igbo et la culture. Arrow of God est fixé dans la période comprise entre la pacification et à l’indépendance. Le roman oppose un homme, le prêtre en chef de la Ulu divinité, contre les administrateurs coloniaux, des missionnaires chrétiens, et, finalement, son propre peuple.

Review/Critique/Rezension:
dannyreviews.com/h/Arrow_God.html
Publisher/Editeur/Verlag:
www.randomhouse.com

Achebe, Chinua (Nigeria). 1958. **Things Fall Apart. London: Heinemann.
O konkwo est un guerrier riche et respecté du clan Umuofia, une tribu inférieure nigériane qui fait partie d’un consortium de neuf villages reliés. Il est hanté par les actions de Unoka, sa lâcheté et les dettes de son père, décédé en discrédit, en laissant des dettes de nombreux villages en suspens. En réponse, Okonkwo est devenu un fermier, un membre du clan, un guerrier, et un extraordinaire soutien de famille. Il a un fils de douze ans nommé Nwoye qu’il trouve paresseux; Okonkwo s’inquiète que Nwoye finiront un échec comme Unoka.

Review/Critique/Rezension:
www.africaspeaks.com/leslie/2808.html
Publisher/Editeur/Verlag:
www.randomhouse.com

Chinua Achebe

Emecheta, Buchi (Nigeria). 1979. The Joys of Motherhood. London: Alison and Busby.
Essence NNU Ego, une femme travailleuse, est une optimiste Ibo, qui reste farouchement déterminé à sauver ses enfants de la dévastation de la guerre, de l’érosion du village la vie, et de l’effritement de la tradition.

Review/Critique/Rezension:
40brown.wordpress.com/2007/07/13/book-review-the-joys-of-motherhood/
Publisher/Editeur/Verlag:
www.georgebraziller.com

Fagunwa, Daniel O. (Nigeria). 1954. Ogboju ode ninu Igbo Irunmale. New York: Random House.
“Forest of a Thousand Daemons” a été écrit en 1938 en réponse à un concours littéraire parrainé par le ministère nigérian de l’éducation. Il est considéré comme le premier roman à être écrit en yoruba et l’un des premiers à être écrits dans n’importe quel language indigène africain. Le roman commence par une histoire simple cadre. Un beau matin, le narrateur dit être assis dans son fauteuil préféré, “installé dans le contentement, appréciant mon existence même,” quand un vieil homme est venu pour le saluer, soupira, et lui dit de prendre note de l’histoire qu’il était sur le point de raconter. Le vieil homme explique qu’il était une fois un puissant chasseur connu sous le nom Akara-Ogun “le composé de Sorts”. Au cours des 140 prochaines pages ou à peu près, il décrit ses aventures dans la forêt et ses affrontements avec une variété d’êtres surnaturels. La signification littérale du titre du livre est “The Hunter Brave dans la forêt de 400 divinités,” mais le traducteur – nul autre que Wole Soyinka – explique que «quatre cents» a un sens similaire en yoruba à ce que nous entendons par «un millier de », et que le démon est« plus proche de l’essence »de la imale Yoruba que les dieux, des divinités ou des démons (…) Un peu curieux parfois, le livre contribue à combler l’écart entre la tradition orale et le moderne la littérature du Nigeria – l’un des plus fertiles du continent.

Review/Critique/Rezension:
Publisher/Editeur/Verlag:
www.randomhouse.com

Okigbo, Christopher (Nigeria). 1971. Labyrinths. London: Heinemann.
Labyrinthes est un volume de poèmes liés entre eux. Christopher Okigbo était un poète extraordinairement doué qui mourut en 1967 pendant la guerre civile au Nigeria. C’est son seul volume publié des poèmes, une méditation sur tout, de nos origines à nos destinées obscures, il est autobiographique, et c’est une complainte précise sur la guerre..

Review/Critique/Rezension:
www.jstor.org/pss/3820237
www.complete-review.com/reviews/nigeria/okigbo1.htm
Publisher/Editeur/Verlag:
www.heinemann.com (Heinemann-London)

Soccer Sans Frontières Ep 6 : Dynamo de Houston

image soccer sans frontieres

 Soccer Sans Frontières Ep 6 : Dynamo de Houston

Au programme de Soccer Sans Frontières  Émission du 2012-07-21 :

  • Retour sur l’Impact de Montreal contre l’Union de Philadelphie et un preview du match contre le Dynamo de Houston
  • Julien se joint à nous pour parler de l’Olympique Lyonnais en Ligue 1 et de sa tournée nord-américaine

Écoutez l’émission sur le site web de Soccer Sans Frontiere en cliquant sur le lien suivant.

Soccer Sans frontières :

Soccer Sans Frontieres est votre rendez-vous hebdomadaire footballistique sur les ondes de la radio web de l’UQAM, CHOQ.FM . Soccer Sans Frontiere est votre espace soccer, football, calcio, futebol et encore plus.

C’est aussi un forum d’echange, d’informations et de nouvelles pour les fans du ballon rond a Montreal et ailleurs. Nous aurons des entrevues avec differents intervenants dans le monde du soccer, des reportages sous differents angles et des chroniques d’ici et ailleurs

L’Argent Dette des gouvernements expliqué par Paul Grignon

La dette des gouvernements, des entreprises et des ménages a atteint des proportions astronomiques et enfle de plus en plus démesurément de jour en jour.

L’idée est de comprendre d’ou vient tout cet argent ? Comment peut-il y avoir TANT d’argent à preter ? La réponse est… que cet argent n’existe pas. En effet, de nos jours, l’argent s’est fait dette.

L'Argent Dette des gouvernements

Pour mieux comprendre ce concept de l’économiste Paul Grignon, prenez connaissance de ce long métrage d’animation qui nous explique les effets magiques mais pervers du SYSTEME ACTUEL D’ARGENT-DETTE dans des termes compréhensibles pour tous.

Afro Inspiration : Cheick Tidiane Seck, l’insubmersible Par Jean-Joseph Agoua

Cheick Amadou Tidiane Seck , né en 1953 à Ségou au Mali est un musicien actif depuis les années 1970.

Tidiane Seck fait ses classes musicales à l’institut national des Arts de Bamako avant de rejoindre au début des années 1970 le mytique Super Rail Band du buffet de la gare de Bamako qui fera notamment connaître les chanteurs Salif Keita, Mory kanté.  Musicien de l’ombre , cheick tidiane Seck accompagne et donne la réplique aux plus grands : De Jimmy Cliff, Carlos Santana à Ornette Coleman.

La star malienne Salif Keita définit la musique tel un arbre : les racines représente la musique africaine, le tronc c’est le jazz, les branches et les fruits sont le rock, le funk, le raggae et autres musiques. Cheick Tidiane Seck est sans doute la synthèse et l’illustration parfaite de cette méthaphore. Multi-instrumentaliste, compositeur, arrangeur et directeur musical, Cheick Tidiane Seck est surtout connu pour ses talents de claveriste. Un grand musicien , dont le savoir-faire s’est exercé dans l’ombre. Il est un insoumis qui refuse d’enfermer la musique africaine dans un ghetto, d’en faire une « tiers musique ».

C’est à l’age de 50 ans qu’il sortira son premier album « mandinGroove »  en 2003 partant des rythmes mandingues traditionnels enregistré à Paris, New York et Los Angeles et Son deuxième album « Sabaly » en 2008.  Cheick Tidiane Seck ouvre ses mélodies aux sonorités électroniques, flirt avec le rap, le hip hop et les mélodies aux sonorités orientales. Sa voix puissante porte des textes où la conscience de l’autre est sans cesse mise en avant. Cheick Tidiane Seck est donc un artiste complet et très hétéroclyte.


Cet article a été rédigé par Jean-Joseph Agoua du blog jeanjosephagoua
Bio de Jean-Joseph : Responsable du think tank Générations Horizons. Journaliste Pigiste pour le Bouquet Africa. Jeune homme dans la vingtaine en quête de vérités! Mes écrits n’engagent que ma personne.
Suivez-le sur Twitter : @doublej75

Family Favela, Sael avec Admiral T, Brasco, Daly & Kaf Malbar, Mali, Negus

Regardez Family Favela, un clip de Sael avec Admiral T, Brasco et tant d’autres.

C’est avec le titre Family Favela que Saël repart à la conquête des ondes en mode dancehall/hip-hop. Pour l’occasion, il est accompagné d’Admiral T et Daly (Guadeloupe), Mali  (Martinique), Brasco (Guadeloupe), Kaf Malbar (La Réunion) et Negus (Guyane).

Symbole de l’année de l’Outre-Mer. C’est du lourd ! Chacun balance ses lyrics sous la bienveillance de selecta Krazy (Arawak sound system).

Les artistes de la scène hip hop dance hall guadeloupéenne en association sur un morceau à la sonorité caribéenne !

Family Favela

Production : Niravibes & Arawak Sound System

Paris Black News : 3 questions à Balde Diaraou

Coup de projecteur sur Balde Diaraou de la chronique Paris Black News de l’émission radio “Ambiances Africa” !

image ambiance africa

Cette jeune animatrice de la Guinée Bissau est une nouvelle voix dans le paysage radiophonique africain. Depuis le début de l’été, dans l’équipe de Pheel Le Montagnard, Balde nous parle d’actualité culturelle afro-parisienne dans sa rubrique Paris Black News. Tout y passe : sortie, concerts, festivals ou cinema ! Toujours curieux des nouveaux talents, l’équipe d’AfrokanLife a eu l’opportunité de poser quelques questions à Baldé :

Depuis quand et comment ta passion pour la radio s’est développée ?

Ma passion pour la radio s’est développée récemment. J’ai entamé un master « histoire et audiovisuel » et je me suis dirigée vers la radio parce que la télévision est un média qui m’attire peu. Internet est un média qui s’est développé depuis peu. J’estime que la radio est un média qui a su rebondir malgré une forte concurrence. Avec la radio, on peut accompagner les auditeurs dans leurs tâches quotidiennes. Par exemple, dans les transports, dans la rue, dans une salle d’attente, on peut écouter la radio. Puis avec le développement des smartphones, les radios ont su se mettre en valeur avec les podcasts et les web radios thématiques.

Qu’est-ce qui t’étonnes le plus à Africa #1 ?

Ce qui m’étonne le plus chez Africa n°1, c’est le fait qu’elle donne sa chance aux jeunes. Quand je suis arrivée, je travaillais dans l’émission d’Aïssa Thiam « Ambiance Africa », j’écrivais des articles pour le site, j’allais à des conférences et j’interviewais des personnalités. Et pour la grille d’été, on m’a proposé d’animer une chronique culturelle où je parle des festivals, concerts, sorties, on reçoit notamment des artistes comme Milca et K-Reen récemment. Chez Africa n°1, on s’essaye à tout.

Quel est ton événement afro favori ?

Mon évènement afro favori est le Trophée des Arts Afro-caribéens qui chaque année récompense des personnalités africaines, antillaises et la diaspora dans tous les domaines : musique, cinéma et littérature.

Ambiances Africa chaque jour entre 10h et 13h30 sur Africa numero 1. Site de l’émission : ici

Africa Fashion Week, Adiree’s African Luxury Fashion Pannel

L’Africa Fashion Week New York 2012, Adiree’s African Luxury Fashion Pannel, s’est clôturée la semaine dernière en plein coeur du quartier Financial District à Manhattan.

Au menu de la programmation 2012, il y avait de nombreuses activités tels que des visites guidées, des ateliers, des défilés, etc. Le but de cet évènement est avant tout de donner une plus grande visibilité aux designers africains auprès des professionnels de l’industrie de la mode et du public.

Pour parvenir a relever ce défi, l’agence Adiree s’est investit pleinement pour faire de cet évènement un rendez-vous incontournable de la mode ” made by african “.

Pour sa 2ème édition, l’agence Adirée a su faire preuve de professionnalisme dans l’organisation globale de son évènement  En détail, on déplore entre autres le délai d’attente avant le démarrage des défilés qui a augmenté de façon croissante au fil des jours ( plus d’une heure en moyenne !).

Ceci étant dit, l’agence Adirée a sélectionné une belle palette de designers dans le cadre de cette édition 2012. Dans l’attente de la prochaine édition, voici en vidéo un résumé des défilés Afritali, Marianne G.G. et Fikirte Addis:

Défilé Afritali

Afritali s’imprègne de la riche culture ghanéenne avec des confections entre tradition et société occidentale.

Défilé Marianne G.G.

Marianne G.G. est une designer égyptienne qui influence la mode depuis plusieurs années. Ici, Marianne G.G. présente la collection Cleopatra in Times Square.

Défilé Fikirte Addis

Fikirte Addis d’Ethiopie est réputée pour l’utilisation du plus sophistiqué tissu traditionnel éthiopien pour créer des vêtements modernes et luxueux.

Eric Cantona nous raconte Les Rebelles du Foot

Coproduite par ARTE France et raconté par Eric Cantona, les Rebelles du Foot nous emmène au-delà du terrain à travers 5 personnages mythiques du football mondial.

Ce documentaire fait partie de la série “Summer of Rebels” de ARTE. Ce documentaire de Gilles Perez et Gilles Rof est d’une durée de 90 minutes mais est seulement disponible en France et en Allemagne.

Comme dit Eric Cantona durant le teaser de l’émission

Qu’est-ce qu’on connaît du football? La Ligue des champions, le montant des transferts, les tribunes qui sifflent, la violence, le business. Vous avez raison, c’est ça aussi le foot. Mais moi je vais vous parler d’autre chose. Je vais vous parler des vraies valeurs, des hommes. Je vais vous parler de mon football. Celui que j’ai joué. Celui que j’aime.

  • Didier Drogba L’Homme de Paix qui en 2004, en pleine guerre civile ivoirienne, ignore les mises en garde de son club et de ses agents pour lancer un appel à l’unité et demander aux deux parties de déposer les armes.
  • Le Chilien Carlos Caszely qui fut, en 1973, un des rares footballeurs d’envergure à s’opposer et à défier ouvertement la dictature de Pinochet.
  • L’Algérien Rachid Mekhloufi  , un joueur de l’équipe de France qui, pendant la guerre d’Algérie, a choisi la clandestinité et rallié son pays pour défendre, à partir de 1958, les couleurs de l’équipe du FLN.
  • Predrag Pasic, international yougoslave qui, défiant les bombardements et les haines, a choisi de fonder une école de football multi-ethnique dans le Sarajevo assiégé des années 1990.
  • Sócrates qui, en pleine dictature militaire au début des années 1980, transforme chaque match en meeting politique pour la démocratie, le tout raconté par son petit frère Rai.

5 hommes au service de leurs nations, leurs convictions, leurs idées…

Les Rebelles du Foot

Vue de Style by Haguini : Comment porter la tendance cuir en été

Matière chic par excellence, le cuir est notre allié de toujours. Encore faut il savoir porter la tendance cuir en été !

En tant que personne fidèle, il est mal de s’en séparer et face à ses montées extrêmes du mercure, cette matière peut très vite être quelque peu inconfortable. Alors, comment faire pour la porter sans suffoquer ?

Comment porter la tendance cuir en été

Pour celles qui vivent actuellement des chaleurs caniculaires (mes lectrices d’Amérique du Nord se reconnaitront sans problème), on peut privilégier la version accessoire, avec le cuir porté en sac, en chaussure ou bien en ceinture.

En cas de chaleur extrême, la version jupe à volants (qui se décline également en version short) sera notre partenaire idéale, aussi bien de jour comme de nuit, en ville ou en campagne. En cas de forte brise ou pour celles qui se déplacent en bicyclette, effet Marilyn garanti! Un must-have girly ! Comme la blogueuse du Blig de Mok, n’hésitez pas à l’accessoiriser astucieusement afin de nous faire partager votre humeur du moment.

Enfin, en cas de journée plus fraîche ou de sortie nocturne, le cuir d’été peut également se porter en veste ou en blazer pour donner un côté rock à votre tenue!

Alors ? Allez vous adopter le cuir durant votre été ? Dites moi ce que vous en pensez dans la section commentaire ou bien sur mon Twitter !

Nuits d’Afrique – Ateliers à ciel ouvert / Workshops

Le festival Nuits d’Afrique se poursuit et vous propose encore plus d’activités cette semaine ! L’ActuArt – Ateliers à ciel ouvert / Workshops

Jeudi 19 Juillet

GUMBOOTS – Bourask 11h/11AM

Chaussez vos bottes et vivez le rythme en apprenant une chorégraphie de cette danse originaire des miniers sud-africain.| Put on your boots and experience the beat, learning a choreograph in this dance style, originated by South African miners.

RYTHMES D’AFRIQUE – Bolbo Art 12h15/12:15PM

Guidés par le Nkuu ou téléphone africain, venez vous amuser, découvrir et approfondir le langage des tons, universel et ancestral, qui parle à toutes nos cultures.| Guided by the Nkuu – the African telephone, come and have fun. Discover and deepen the language of universal and ancestral tones that speaks to all our cultures.

Vendredi 20 Juillet

PERCUSSIONS OUEST AFRICAINES – Aboulaye Koné 11h/11AM

Apportez vos percussions ! Harmonie, rigueur rythmique et beauté musicale dans le respect des standards que l’apprentissage du djembé exige. Une rencontre de défoulement organisé! | Bring your percussions! Harmony, rhythmic rigour and musical beauty, in keeping with the standards that learning the djembé requires. An organized way to let off steam!

CAPOEIRA BRÉSILIENNE – Capoeira Brasileira 12h15/12:15PM

La capoeira est considérée par plusieurs comme étant l’art de lutter à l’intérieur de la danse et de danser dans la lutte. En résumé, la capoeira est un jeu. Venez découvrir cet art brésilien avec l’équipe de Capoeira Brasileira. | Capoeira is seen by some as the art of fighting within a dance and dancing in a fight. To sum up, capoeira is a game. Come and discover this Brazilian art with the Capoeira Brasileira team.

Samedi 21 Juillet

SAMBA – Valerie Chery 11h/11AM

La Samba, une danse de salon? Peut-être! Mais aussi l’une des danses les plus complètes et exigeantes. Ce rythme entraînant, propre au carnaval de Rio, sollicite chaque partie du corps. Frénétique et surtout… défoulant! | The samba, a ballroom dance? Maybe. But also one of the best rounded and most demanding dances. This enthralling beat, tied in with the Rio carnival, calls upon all parts of the body. Frenetic – and it lets off steam!

Dimanche 21 Juillet

DANSE AFRICAINE – Oumar N’diaye Martinos 12h15/12:15PM

Orchestrée par ce maître danseur chorégraphe du Ballet National de Guinée, cette méga classe annuelle de danse africaine est célèbre. Ne la ratez pas! | Orchestrated by this master dancer and choreographer with the Ballet National de Guinée, this annual African dance mega-class is famous. Don’t miss it!

Pour plus d’informations, rendez-vous sur le site officiel au www.festivalnutisdafrique.com

For more informations, check the official website www.festivalnuitsdafrique.com

Boddhi Satva x Mangala Camara – Nankoumandjan par DILLMATIC

L’expression la musique n’a pas de couleur vient de prendre une toute autre perspective après l’écoute de cette chanson de Boddhi Satva.

Boddhi Satva, excellent Dj et prodo signé chez BBE records nous offre ici une vraie oeuvre d’art au sens premier du terme issue de son premier disque chez BBE “invocation”.

La track est en fait un remix de l’oeuvre originale d’un artiste Malien tout aussi émérite, lauréat du “grand prix” découverte de RFI et malheureusement décédé le 29 Septembre 2010 à 50 ans, Mamoutou “Mangala” Camara. Je vous invite à faire quelques recherches sur son oeuvre (7 albums !) car je n’aurai la force ici, il y a tant à dire.

J’espère que j’aurai réussi à susciter votre curiosité, la track ne coûte pas bien chère et en bonus vous avez de quoi briller lors de soirées mondaine.

Enjoy !!!


Cet article a été rédigé par DILLMATIC du blog DILLMATIC.
Bio de DILLMATIC : Créateur du blog musical et culturel dillmatic dont le but est de faire la promotion d’un “hip hop léché et classieux “, je vous partage mes découvertes à travers clips, documentaires et autres capsules vidéos.
Suivez le sur Twitter : @BowTie_TilliDie
Écoutez son soundcloud : http://soundcloud.com/dillmatic

Wild Flowers, l’agence conseil en luxe durable

luxe durable
luxe durable

Projecteur sur Wild Flowers, une agence conseil à 360* sur le luxe durable lancée par la gabonaise Grace Kelly Azizet.

Depuis 2011, Grace Kelly dirige un bureau de conseil et recommandations en communication spécialisée en communication responsable sur les secteurs du luxe, de la mode, la beauté et l’art de vivre.

“Nous sortons des sentiers battus en proposant de nouveaux concepts de communication qui conjuguent savoir faire, désirabilité et respect de l’environnement.” dit Grace Kelly Azizet

wildflowers

En effet, Wild Flowers ajoute une dimension responsable aux codes traditionnels du luxe en cohérence avec la norme ISO 26000. La norme ISO 26000 présente des lignes directrices pour tout type d’organisation cherchant à assumer la responsabilité des impacts de ses décisions et activités.

La norme ISO 26000

Ainsi, Wild Flowers accompagne des marques premium dans leur stratégie de communication responsable en créant une synergie entre experts en marketing durable, coolhunters verts, graphistes et communicants avisés sur les secteurs de la mode, la beauté et l’art de vivre.

Wild Flowers offre aussi des services en identité visuelle, storytelling et d’évenementiel éco-responsables, les tendances fortes de la communication d’aujourd’hui. L’occasion idéale pour grandes et petites maisons de luxe, de mode, de beauté, de design ou de fooding de moderniser leur offre avec une longueur d’avance.

Pour tout renseignement complémentaire, contactez Grace Kelly Azizet au +33 646 831 628 ou par mail hello@wildflowers.

Change the world by shopping smarter by Stuff Project

In The Story of Change, released in July 2012, Annie Leonard argues that it’s not bad shoppers who are putting our future at risk; it’s bad policies and business practices.

If we really want to change the world, we have to move beyond voting with our dollars and come together to demand rules that work.

Annie takes viewers through an inspiring exploration of what effective changemaking has looked like through history—from Gandhi in India to the US Civil Rights movement to the environmental victories of the 1970s—and shares the things you’ll find whenever people get together and change the world: a big idea, a commitment to working together, and a whole lot of action. She also let’s viewers know that making change will take all kinds of people, offers a series of changemaker identities and ends the movie with a question for viewers: Which are you?

Est-ce que faire du shopping peut sauver le monde? 

“The Story of Change” exhorte les spectateurs à déposer leurs cartes de crédit et de commencer à utiliser leurs muscles de citoyens pour construire un monde plus durable, monde juste et épanouissante.

Change

Website : www.storyofchange.org

Projecteur sur Noir Coeur et leur EP Jahnimal par DILLMATIC

Duo Toulousain composé de Adrien Broué et Philippe Mousseigne “Noir Coeur” apporte un peu d’air frais dans le paysage musical franco/français.

Noir Coeur

Attention, clairement ce post s’adresse aux fans de l’ouverture, amoureux de groupes tels que Phoenix, Tahiti 80, ou encore Cassius ceci est pour vous. Prenez et écoutez les tous !

Revenons sur l’album en lui même, 5 tracks, chacune aussi travaillée que les autres et compilées dans un album qui ne vous coûtera pas bien cher, en effet, sorti en version Digitale d’abord le duo a décidé de laisser le montant de l’album à la libre appréciation de l’auditeur, chacun en à ainsi pour son argent.

Je salue ce genre de démarche, bref passons à la musique, juste en dessous donc vous avez le bandcamp du groupe avec le lien pour l’achat si vous aimez, sinon le Ep est en full stream so enjoy !


Cet article a été rédigé par DILLMATIC du blog DILLMATIC.
Bio de DILLMATIC : Créateur du blog musical et culturel dillmatic dont le but est de faire la promotion d’un “hip hop léché et classieux “, je vous partage mes découvertes à travers clips, documentaires et autres capsules vidéos.
Suivez le sur Twitter : @BowTie_TilliDie
Écoutez son soundcloud : http://soundcloud.com/dillmatic

Concours – Gagnez un accessoire de la marque Coloré !

Coloré, une maison d’accessoires chics faits de textiles africains et antillais !

Une marque a vu le jour à Montréal en mars 2012, proposant des accessoires de mode et de décoration faits essentiellement de tissus traditionnels africains et antillais. Sa fondatrice, Déborah Cherenfant, a voulu ramener à notre quotidien ces tissus qui font la fierté de plusieurs générations et développer une entreprise qui reflétait sa personnalité.

En effet, Coloré a prévu pour tous une collection adaptée aux goûts et tendances du moment. C’est pourquoi la marque offre des accessoires de mode pour les femmes, hommes, enfants ainsi que pour la décoration intérieure.

Chacun des modèles a une histoire qui lui est propre, comme en témoigne l’utilisation exclusive des tissus traditionnels importés. Coloré adopte une attitude responsable vis-à-vis de ses créations qui sont entièrement confectionnées à la main à Montréal dans un souci de qualité et de respect de notre environnement.

Coloré est fière de s’associer à AfrokanLife pour vous faire gagner cet accessoire incontournable de la garde-robe masculine :

Coloré

Vous souhaitez vous procurer ou offrir ce noeud papillon? Voici comment participer au concours:

  • Via twitter : twittez «  Concours @Coloré via @Afrokanlife », suivez les deux comptes et envoyez un email à concours@afrokanlife.com avec objet « concours Coloré » et votre pseudo twitter.
  • Via facebook : cliquez « j’aime » sur la page Coloré et Afrokanlife et envoyez un email à concours@afrokanlife.com avec objet « concours Coloré » et votre nom facebook.
  • Via www.afrokanlife.com : commentez l’article en nous donnant votre avis sur la marque et envoyez un mail à concours@afrokanlife.com avec objet « concours Coloré » et votre pseudo.

Le concours se termine vendredi 20 juillet à minuit (GMT +5) et le gagnant sera déterminé par tirage au sort. Pour plus d’informations sur Coloré rendez-vous aux liens suivants:

Site web : www.colore.ca | Réseaux sociaux : Facebook | Twitter | Pinterest

Bonne chance à tous !

Afro Inspiration : Ibrahima Niang, dit Piniang Par Jean-Joseph Agoua

Ibrahima Niang dit Piniang est un artiste peintre et vidéaste, né à Dakar, il se distingue par la vidéo qu’il juge complémentaire de la peinture appliquant dans l’une et l’autre le rythme des bandes dessinées par l’animation du graphisme de mots.

Oeuvre de Piniang

Issu de l’école Nationale des arts de Dakar, Piniang suit un stage de formation en infographie et en vidéographie en Hollande. Actif dans les studios pictoon de Dakar, le plasticien associe le destin animé à toutes ses réalisations et dénonce la réalité de la globalisation et de la mondialisation.

A Dak’Art 2006, son installation multi-média  Sakou wala Boutel confirme son cri d’alerte pour l’avenir de la planète. Il en fera un film d’animation.

Oeuvre de Piniang

Son projet « sur l’écologie et le laxisme des gouvernants par rapport à la protection de l’environnement et à la situation de l’Afrique, poubelle de l’Europe. » est décliné par une installation murale composée de peintures et d’une vidéo attestant du mal etre mondial. Piniang est actuellement chargé de cours en Arts Numériques à l’école Nationale des Arts de Dakar.

Nous vous suggerons de prendre le temps de passer dans sa galerie en plein cœur de Dakar si vous vous y trouvez actuellement.

Oeuvre de Piniang

Expositions / Workshops :

2011
 : SBC Exposition collective, Québec
2011 : 
Dakar Banlieue une exposition présentée par la galerie Le Douze à Bruxelles Galerie Libre Choix
2010
 : Exposition collective Le Douze, Nantes
2010
 : The Bronx Museum of New York.
2010
 : The Danish Centre for art and Craft, Copenhague, Danemark
2010 : 
Avril 2010 « Sénégal Contemporain » Musée Dapper – Paris
Résidence à l’école des Beaux Arts de Rennes
2009
 : Galerie IFA – Berlin
Résidence aux «Chantiers de la Lune» – La Seyne-sur-Mer
2008 : 
Biennale In Dak’art de Dakar
Primé par l’Union Européenne de le biennale, la Fondation Thamgidi studio de Hollande et le Groupe 30 Sénégal 
Fondation Jean-Paul Blachère – Apt
Work Shop au South Bronx Museum – New York
Workshop «Malmö Dakar» au Muséum Malmö – Suède
2006
 : Biennale In Dak’art de Dakar
Primé par la Fondation Jean-Paul Blachère
2005
 : Workshop «Boumbaclaque» au Musée Princes Hof de Leeuwarden– Hollande
2003
 : Festival du film de quartier et du court-métrage d’animation « No War no news »
 Prix ébène.


Cet article a été rédigé par Jean-Joseph Agoua du blog jeanjosephagoua
Bio de Jean-Joseph : Responsable du think tank Générations Horizons. Journaliste Pigiste pour le Bouquet Africa. Jeune homme dans la vingtaine en quête de vérités! Mes écrits n’engagent que ma personne.
Suivez-le sur Twitter : @doublej75

Soccer Sans Frontières Ep 5 : Goal Line Technology

Soccer Sans Frontieres

Soccer Sans Frontières Ep 5 : Goal Line Technology

Goal Line Technology

Au programme de Soccer Sans Frontières Émission du 2012-07-14 :

  • Retour sur l’Impact de Montreal vs Colombus Crew et un preview du match contre l’Union de Philadelphie
  • La Goal Line Technology et la FIFA: l`évolution du football/soccer a travers les epques et les avantages et desavantages de la technologie.
  • Matchs Allez-Retour pour se qualifier vers la CAN 2013
  • Julien se joint à nous pour parler de l’effervescence de la Ligue via le PSG avec l’arrivée imminente de Thiago Silva et Zlatan Ibrahimovic.

Écoutez l’émission sur le site web de Soccer Sans Frontiere en cliquant sur le lien suivant.

Soccer Sans frontières :

Soccer Sans Frontieres est votre rendez-vous hebdomadaire footballistique sur les ondes de la radio web de l’UQAM, CHOQ.FM . Soccer Sans Frontiere est votre espace soccer, football, calcio, futebol et encore plus.

C’est aussi un forum d’echange, d’informations et de nouvelles pour les fans du ballon rond a Montreal et ailleurs. Nous aurons des entrevues avec differents intervenants dans le monde du soccer, des reportages sous differents angles et des chroniques d’ici et ailleurs

Projecteur sur Lucia Guanaes, la photo dans la peau. Par Jean-Joseph Agoua

Grand amateur de la culture afro-brésilienne, plus précisement  de la région de Salvador de Bahia, à cause de la présence vivante de l’Afrique à travers leur mode de vie, j’ai fait la découverte d’une photographe du nom de Lucia Guanaes.

Lucia guanaes est née au Brésil dans la ville de Sao Paolo, qu’elle quitte en 1977 pour s’installer en France. En 1983, elle obtient le diplôme de l’Ecole National Supérieure des Arts Décoratifs, et crée l’atelier de design graphique .

Lucia Guanaes

En parallèle à ses activités de graphiste, Lucia se dédie à la photographie. Elle réalise en 1986 « Brasil-Brésil » parcours personnel en noir et blanc qui est exposé à plusieurs reprise de part et d’autre de l’océan et fait l’objet d’une publication aux édition Marval, en 1989. En 1992, elle publie «l’inventaire d’une poubelle», enquête photographique qui fait aussi l’objet d’une exposition à Paris.


Lucia Guanaes Photos

En 1996, s’attache à la ville de salvador de Baia et réalise le cédérom « Au cœur de Bahia qui reçoit en 2000 le grand prix Mobius Amérique latine et le prix spécial du jury Mobius international.  Ce travail est exposé en 2000 au Festival Chroniques Nomade à Honfleur (France) et à la grande Halle de la Villette (Paris).


Lucia Guanaes Photos

Une rétrospective de son travail photographique a été organisée en mars/juin 2012 à la galeria do Olhar (salvador, Brésil) et ses photos intègrent désormais la collection MASP/Pirelli de photographies.

Lucia Guanaes Photos

Au Brésil, Lucia Guanaes est représentée par la Galeria do Olhar. Si vous êtes présentement en vacances au Brésil, je vous invite à vous rendre à Salvador de Bahia pour ses saveurs africaines, mais également visiter par la Galeria do Olhar .

Plus d’infos sur Lucia Guanaes :


Cet article a été rédigé par Jean-Joseph Agoua du blog jeanjosephagoua
Bio de Jean-Joseph : Responsable du think tank Générations Horizons. Journaliste Pigiste pour le Bouquet Africa. Jeune homme dans la vingtaine en quête de vérités! Mes écrits n’engagent que ma personne.
Suivez-le sur Twitter : @doublej75

Pharrell ‘i am Other’ celebrates people who push society forward

pharrell
StereoTypes - What Color is Your Music?

Brought to you by musician, producer and entrepreneur Pharrell Williams, i am OTHER is a cultural movement.

OTHERS wish to defy expectations and stereotype and are not defined by demographics or geography.

OTHERS are a diverse group of optimistic, bright minds connected by technology and a desire to make our mark, who together can advance culture and even humanity.

OTHERS believe individuality is the new wealth. Experiences are the new assets to acquire. Whoever is the most individual wins.

i am OTHER celebrates people who push society forward. The thinkers. The innovators. The outcasts. History has proven that it’s the rule breakers who have the power to change the world.

Pharrell
StereoTypes – What Color is Your Music?

In one of their first video of Pharrell show they ask people what color are the music. Do you consider “black music” to be R&B and rap, and “white music” to be rock and opera ? Think again.

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Listen to i am OTHER on Soundcloud

L’ActuArt : Laetitia Dana au Nouveau Casino de Paris

Laeticia Dana artiste soul

Laetitia Dana artiste soul qui avait accordé une interview pour afrokanlife fera la première partie de concert du groupe Hip hop The Pharcyde au Nouveau Casino de Paris  le lundi 16 juillet 2012.

Nouveau Casino de Paris

Laetitia Dana interprétera ses tubes tel que “Courant d’air

et “Africa

Allez y nombreux afin de découvrir une artiste pleine de vitalité !

Bonus : The Pharcyde

Nouveau Casino de Paris
109 Rue Oberkampf  75011 Paris
Métro Oberkampf
Ligne 9 et 5

Contact de Laëtitia
OFFICAL WEBSITE www.laetitia-dana.com
FACEBOOK FAN PAGE Laetitiadanaofficial
BLOG http://laetitiadana.tumblr.com/
MYSPACE www.myspace.com/laetitiadana
TWITTER twitter.com/LaetitiaDana